El mejor hotel de Europa 2018 está en Tenerife

-El Royal Hideaway Corales Resort, de Grupo Barceló, ofrece experiencias únicas y personalizadas a sus visitantes

Tenerife nunca defrauda. Parques naturales, piscinas, volcanes, viñedos y un sol que se mantiene reluciente durante todo el año. En ese paraíso se encuentra el hotel Royal Hideaway Corales Resort (5 estrellas Gran Lujo, perteneciente al Barceló Hotel Group), designado nuevo Mejor Hotel de Europa 2018 según los European Hospitality Awards.

También ha sido galardonado por los World Travel Awards en la categoría de Spain's Leading Luxury Hotel Villa 2018, considerados los Oscar del Turismo. Y además, ha sido designado Mejor Hotel de Playa por los Premios Roca a la Inciativa Hotelera. Tres destacados galardones internacionales en menos de un año.

El complejo que conforma el hotel, con forma de barco, está diseñado por el arquitecto tinerfeño Leonardo Omar, quien ha creado en su interior un ambiente inspirado en los corales marinos de la isla, dotando a las habitaciones de estupendas vistas al océano. Así, cuenta con 114 apartamentos de diseño con vistas a la playa de La Enramada.

Imponentes villas de entre 80 y 125 metros cuadrados, con 1 o 2 dormitorios, salón comedor con cocina americana, grandes terrazas con piscinas climatizadas, desde donde se ven el mar, la isla de La Gomera o el Teide.

El objetivo es ofrecer al cliente una experiencia personalizada, para que cada visitante se sienta único. Y para que cada uno elija lo que mejor se adapte a su idea de disfrutar de unos días de asueto, por lo que cuenta con zonas para quienes quieran viajar en familia o para quienes prefieran sólo con adultos.

Para ello, el Royal Hideaway Corales Suites ofrece propuestas como el Chef in Room, con la que se puede disfrutar de una cena a medida en la habitación de la mano de un chef privado, con show cooking incluido.

Pero también se puede degustar una amplia variedad gastronómica en los restaurantes del hotel, como la cocina Nikkei del San Hô, o el Maresía, dirigido por los chefs con estrella Michelín Hermanos Padrón, en donde se puede tomar el aperitivo, un cóctel o cenar.

Divide su oferta entre día y noche, pero siempre cuenta con la posibilidad de realizar un recorrido gastronómico por los mejores platos del restaurante El Rincón de Juan Carlos (de los citados chefs), que cuenta con una estrella Michelín y dos soles Repsol.

Y para que la experiencia sea completa y el visitante vuelva a casa como nuevo, en estas villas se puede disfrutar también de tratamientos como el Floating Mindfulness Massage, o masajes mientras se flota en la piscina combinados con sesiones de mindfulness.

Una opción que se suma así a la oferta wellness del Spa del hotel, situada en el área Adults Only, especializada en tratamientos de medicina india ayurvédica, que unifica cuerpo, mente y espíritu. Yoga, meditación, bienestar, relajación y paz. Todo un lujo que ya se ha convertido en necesario en este mundo de prisas...

Mar Flores, en Sevilla para presentar sus bolsos MFM

Por Ana García Romero

(Fotos: AnaGRJ)(©Copyright)

-La modelo visitó el Gourmet Experience de El Corte Inglés de Plaza del Duque

Actriz, modelo y bloguera, y ahora también diseñadora. Mar Flores visitó Sevilla para presentar su nueva colección de bolsos, MFM, con los que ya está presente en doce centros de El Corte Inglés de toda España, entre ellos, el de Plaza del Duque, aprovechando de paso para asomarse a la terraza del Gourmet Experience.

Todo comenzó hace unos ocho años, durante un viaje a Cartagena de Indias (Colombia) con la ONG Women Together, de la que Mar Flores es embajadora para América Latina. Se trataba del programa de banco de horas Fashion for Development en el que la modelo trabaja como formadora de las artesanas a través del proyecto Tejiendo Futuro.

Estas trabajadoras se dedicaban a confeccionar hamacas, de ésas que se cuelgan de los árboles. Mar se enamoró de los tejidos, y pensó que no debían perderse esas técnicas ancestrales y que, por qué no, quizás podrían servir para crear una línea de bolsos.

Tras varios meses de trabajo, también con artesanas de otros lugares, el esfuerzo se vio reflejado en un desfile benéfico celebrado en Altos de Chavón (República Dominicana). "Se llegaron a subastar los bolsos por 3.000, 4.000 y 10.000 dólares", recuerda.

Mar Flores es la directora creativa de la marca, aunque reconoce que no está formada académicamente. "Pero sí tengo 30 años de experiencia en el mundo de la moda, que a veces eso es casi más importante. De todas formas, me estoy formando leyendo libros, algo que me gustaría terminar cuando tenga más de tiempo", confiesa.

Flores desvela que sus hijos la ayudan para encontrar inspiración, porque "estoy siempre dándole vueltas, durante mis viajes, y estoy todo el tiempo con el móvil captando imágenes, porque me gusta la mezcla de colores que han dibujado mis hijos o la tela artesanal que he visto en tal sitio. Me organizo como puedo, pero vivo de mi profesión y en este momento de mi vida, ante todo, soy empresaria".

Una empresaria con una conciencia solidaria que, a nivel personal, ha tenido "desde siempre. Cuando comencé sola con la marca me pareció que era uno de los pilares básicos que debía tener la marca; hoy ya cuenta con más socios, y se deriva a otro tipo de inquietudes, pero siempre intento mantener ese punto solidario", asegura.

Mar Flores explica que MFM va dirigida a una mujer cosmopolita, valiente, urbana, atrevida, que necesita adaptarse a diferentes momentos durante las veinticuatro horas del día.

Por ello, la modelo apuesta por bolsos versátiles, con determinados departamentos para que las llaves no se pierdan, para poder encontrar pronto el móvil, con cremalleras, asas intercambiables... Bolsos transformables con accesorios de quita y pon que sirven tanto para ir a la oficina, luego a una comida e incluso a una cena, como la que llama riño-bandolera-cartera de noche.

En cuanto a colores, la colección para este verano se inspira en en tierras mediterráneas, con azules, rojos, blancos, tonos arena, azul celeste y otros tonos más suaves.

La firma cuenta además con otros artículos como marroquinería, camisetas, pendientes... que se suman a los bolsos, unos accesorios que, según la modelo cuentan con "materiales de alta calidad, y que se fabrican parte en Crevillente y parte en Colombia.

Los precios oscilan entre 79 y 260 euros, que Mar Flores justifica diciendo que "eso ya depende, más que de la marca, del cliente, que éste quiera colaborar, pagar un poquito más y así ayudar al medio ambiente o a las artesanas. Tenemos que ser coherentes, las marcas tienen un precio y un posicionamiento en el mercado que el cliente debería entender".

Durante la presentación de esta nueva colección en Sevilla, Mar Flores estuvo acompañada por el director de El Corte Inglés de Plaza del Duque, Pedro Cruz, y por el director de Comunicación y Relaciones Institucionales en Andalucía Occidental y Extremadura de El Corte Inglés, Fernando Murube.

Los bolsos de Mar Flores se pueden adquirir en los centros de El Corte Inglés de Pozuelo de Alarcón, Sanchinarro y Castellana (Madrid); Pintor Sorolla (Valencia); Plaza del Duque (Sevilla); Zaragoza; Uría (Asturias); Diagonal (Barcelona); Marbella (Málaga) y Palma de Mallorca. También están a la venta en la web www.elcorteinglés.es y en la de la propia marca (http://marfloresmadrid.com/).

La pasarela SIQ vuelve al Real Alcázar de Sevilla

Por Ana García Romero

(Fotos: AnaGRJ)(©Copyright)

-Del 18 al 20 de junio serán 17 artesanos y diseñadores los que presenten sus nuevas propuestas de novias y fiesta

Cuenta atrás para una nueva cita con SIQ, Handcraft & Fashion, la pasarela dedicada a la moda nupcial y de ceremonia a través de la costura a medida y la artesanía que, organizada por Doble Erre y la Asociación D'Art, este año vuelve al Real Alcázar de Sevilla, con un programa de desfiles que se celebrarán en el Salón Gótico del palacio, el mismo lugar en donde comenzó su andadura en su primera edición.

En esta ocasión, serán 17 los artesanos y diseñadores que presentarán sus nuevas propuestas entre el 18 y el 20 de junio, unas colecciones que cuentan como hilo conductor con la historia de amor entre el rey Al Mutamid y la joven esclava trianera Romaiquía.

Para la presentación de esta quinta edición se contó con una muestra de lo que se verá en la pasarela del Palacio Gótico, con ocho diseños de varios de los diseñadores participantes. Además de la presencia de Raquel Revuelta, quien quiso destacar una de las características que distinguen a esta pasarela: la unión entre el patrimonio y los monumentos de la ciudad de Sevilla con la moda y la cultura más artesanal.

Para ambientar la cita se contó dos jóvenes músicos de la Fundación Barenboim-Said, que estuvo representada por su directora-gerente, Muriel Páez Rasmussen. Junto a ella estuvieron presentes Carmen Castreño (primera teniente de alcalde del Ayuntamiento hispalense), Isabel Rodríguez (directora del Real Alcázar) y Raúl Perales (director general de Comercio de la Junta de Andalucía), además de algunos de los diseñadores participantes en SIQ 2018.

Diseños de Alejandro Postigo (izq) y Daniel Carrasco (dcha)

Ellos serán quienes presenten sus nuevas creaciones de novia y fiesta, combinadas con complementos también artesanales como encajes, cordonería, bordado o ganchillo.

Además, se celebrarán acciones complementarias, como el tour denominado Me caso con El Corte Inglés, con un recorrido por el centro de Plaza del Duque para conocer las tendencias nupciales que terminará con un cóctel en el espacio Gourmet Experience, y un bridal shooting o encuentro en los jardines del Real Alcázar entre fotógrafos y modelos para que los primeros puedan sacar sus instantáneas destinadas a convertirse en parte de un editorial de moda.

Para completar la pasarela, se contará con el equipo de peluquería y estilismo de Paco Cerrato, además de Ana Espejo y Adonay Sevilla. El maquillaje estará a cargo de profesionales formados en la Escuela Superior de Maquillaje Cristina Rivero.

La programación es la siguiente:

Arriba, Iván Campaña. Abajo, Patricia Bazarot y Aurora Gaviño

En cuanto a patrocinadores, esta pasarela cuenta con el apoyo de Marqués de Cáceres, Aromas, Agua de Sevilla y Hedonai entre otros. Además de la colaboración de El Corte Inglés, la Dirección General de Comercio de la Junta de Andalucía, Fundación Barenboim-Said, White Bar, Puerto de Indias y Royal Bliss.

Foto de familia durante la presentación de SIQ 2018

Miguel Ángel Jiménez gana su primer Grande en el Champions Tour

(Fotos: ©Regions Tradition-Getty Images)

-El golfista malagueño vence en el Regions Tradition con 19 bajo par y tres golpes de ventaja sobre los segundos clasificados

Es de Churriana (Málaga) y uno de nuestros mejores deportistas a nivel internacional. Miguel Ángel Jiménez acaba de llevarse a casa un nuevo triunfo, tras haber conquistado su primer Grande en el Champions Tour proclamándose campeón del Regions Tradition, celebrado en el Greystone Golf & Country Club de Birmingham (Alabama). Y al fin ha podido brindar con la jarra de plata.

El andaluz, líder en todo momento, ha firmado su última vuelta de 70 golpes para imponerse con 19 bajo par y 3 de ventaja sobre los segundos clasificados: Joe Durant, Gene Sauers y Steve Stricker.

Jiménez suma con éste 5 títulos del Champions Tour, uno por temporada, ya que en 2014 ganó el Greater Gwinett Championship; en 2015, el Mitsubishi Electric Championship, y en 2016 y 2017, el Mississippi Golf Resort Classic.

Además, de los nueve torneos que ha disputado en 2018, ha quedado entre los diez primeros en cinco de ellos, y ocupa el cuarto puesto en el orden de mérito.

El malagueño se mostraba feliz, como quedó patente con sus palabras: "Estoy contentísimo, ¡ya era hora! Es mi primer Grande y voy a celebrarlo por todo lo alto. Había estado muy cerca en varias ocasiones y por fin lo he conseguido. Ha sido una semana magnífica y le he pegado a la pelota de escándalo".

Y añadió que desde que llegó al Champions Tour "estoy jugando muy bien; he conseguido cinco victorias pero he tenido muchas oportunidades de ganar. Además, tengo la suerte de seguir disfrutando mucho, que es lo más importante".

Los mantones de Ángeles Espinar, piezas de museo

Por Ana García Romero

(Fotos: Cámara de Comercio // AnaGRJ)(©Copyright)

-La Cámara de Comercio de Sevilla acoge hasta el 13 de abril una muestra con 28 mantones, entre los que destaca el llamado 'Andalucía'

Si hay un complemento indispensable cuando llega la Feria, ése es el mantón de Manila. Ángeles Espinar empezó a bordar a los 12 años de edad, y desde su taller en la localidad de Villamanrique de la Condesa, junto con su hija María José, mantiene un arte repleto de tradición, artesanía y elegancia que une con las últimas tendencias de moda en las pasarelas, y todo, a través de su minucioso trabajo del que resultan verdaderas maravillas.

Una muestra de lo que es capaz de conseguir esta renombrada artesana, Medalla de Oro de las Bellas Artes, puede visitarse, hasta el 13 de abril, en la sede de la Cámara de Comercio de Sevilla, gracias a la exposición titulada Mantones de Primavera, compuesta por 28 piezas costumbristas, isabelinos o de Cigarreras, además del mantón Andalucía, valorado en 38.000 euros.

Se trata de la pieza más valiosa y digna de admiración de la muestra. Merece la pena pararse a descubrir cada uno de los detalles que componen su bordado, en el que están representadas las ocho provincias andaluzas. Fue María José, hija de Ángeles, quien tuvo la idea de realizar esta obra de arte, para lo que pasó tres meses documentándose. A partir de ahí, tres mujeres trabajando ocho horas al día, tardaron ocho meses en terminarlo.

Andalucía puntada a puntada; cada provincia con su escudo, gastronomía y cultura, e incluso están reflejadas su flora y agricultura. De Cádiz, la Catedral, el Gran Teatro Falla, el Carnaval, el Juan Sebastián Elcano, la pesca de almadraba, la marroquinería de Ubrique o el Estrecho de Gibraltar con sus delfines y orcas.

El Coto de Doñana y las tres carabelas no faltan en el rincón dedicado a Huelva, con sus linces y flamencos, y las fresas, castañas, bellotas, lirios... En el de Córdoba, el Cristo de los Faroles, el Alcázar y la Catedral o pensadores como Averroes y Maimónides, además de buganvillas, clavellinas y el cultivo del cereal.

En Granada, la Alhambra, el Sacromonte, Sierra Nevada o los Reyes Católicos, pero también sus aguacates y chirimoyas, mientras que Málaga está representada por Ronda, Puerto Banús, la Alcazaba, sus campos de golf, Picasso o los espetos de sardinas.

No faltan los olivares de Jaén, con sus aceites y aceitunas, el nacimiento del Guadalquivir en Cazorla o la cerámica, cestería y forja. De Almería aparecen el indalo, el Cabo de Gata, los invernaderos y cultivos.

De Sevilla, la Giralda y la Torre del Oro, la Esperanza de Triana y la Macarena, el tesoro del Carambolo y la piedra tartésica de Villamanrique, Trajano, los puentes de Triana y de la Barqueta, las naranjas, el arroz, el azahar...

Y para completar el cuadro, en el centro del mismo, junto al anagrama de Ángeles Espinar, el escudo de Andalucía, flanqueado por dos poesías de Rafael Alberti y de Federico García Lorca.

Otra de sus piezas destacadas, de estilo costumbrista, es negro bordado en colores, en el que Espinar ha querido retratar las fiestas populares de Andalucía: el Rocío, con sus carretas y Simpecado; la Semana Santa, con sus nazarenos e incluso los Armaos de la Macarena; la Feria de Sevilla, con sus flamencas, casetas, caballistas, plaza de la Maestranza y toreros, además, de nuevo, la Giralda y la Torre del Oro.

Unos mantones, y también sus mantillas, realizados completamente a mano, con un bordado que se hace desde hace más de tres generaciones. Incluso el teñido de las sedas se hace a ojo de las expertas, por lo que nunca saldrán dos colores exactamente iguales.

El mantón de Manila es un lienzo cuadrado de seda, decorado en colores vivos con flores, pájaros o fantasías, y rematado en todo su perímetro por flecos. De origen chino, se hizo muy popular durante el siglo XVIII en España e Hispanoamérica como complemento del vestuario femenino.

Estas artesanas hacen algunas recomendaciones para la adecuada conservación de un mantón: No importa si se guarda doblado o dejándolo caer, pero es importante envolverlo en tela o en papel, jamás en plástico, y que se le dé un par de vueltas cada año extendiéndolos para que se aireen. Al volverlos a guardar, cambiar los dobleces, ya que la seda es un tejido natural y vivo, que no debe tener mucho tiempo los mismos pliegues, porque podría deformarse o pasarse. Para su limpieza, poner el mantón en manos de profesionales, ya que podría estropearse para siempre.


Y fruto de su buen hacer y saber estar, han estado siempre acompañadas por numerosas celebrities, como demuestra estas fotos que lucen en su taller.



Contacto con Ángeles Espinar:
c/ Pascual Márquez nº 8 - 21
41850 Villamanrique de la Condesa (Sevilla).

Teléfono: 678218220
E-mail: angelesespinar_5@hotmail.com

José de la Rosa Solís (alcalde de Villamanrique de la Condesa), María José Sánchez, Ángeles Espinar y 
Francisco Herrero (presidente de la Cámara de Comercio de Sevilla)

La Guita presenta su Kit de Picoteo 2018

Kit de Picoteo 2018 (Foto: AnaGRJ)(©Copyright)

Por Ana García Romero

-Además, participando en su web se puede convertir el Kit en SupeKit

Aunque también en invierno es una idea estupenda, ahora que se acerca la primavera, con sus ferias y demás alegrías como la llegada del buen tiempo, qué mejor opción que celebrarlo con unas tapitas y un vino de la tierra con amigos, con la familia o en pareja. Eso es lo que nos propone La Guita, que, un año más, lanza su llamado Kit de Picoteo, idóneo para acompañar una buena película o alguna prueba deportiva.

Lo primero que nos llama la atención es cómo logran que todo lo que viene en el kit quepa en la caja, porque hay un gran surtido de productos de primeras marcas españolas para un estupendo picoteo: dos botellas de manzanilla, jamón serrano, picos artesanos, crema de sobrasada, anchoas en aceite de oliva, muslito de pollo asado relleno de jamón serrano, ensalada de pimiento y quinoa, aceitunas con tomillo y queso de oveja.

En este 2018 han participado marcas tan conocidas como Navidul, Fragata, La Carloteña, Ortiz, Obando, Iberitos, Covap y Alsur, además de La Guita, con su carácter salino y fresco que le viene de su tierra, Sanlúcar de Barrameda (Cádiz).

La Guita ha lanzado más de 7.000 Kits de Picoteo, que han llegado a más de 30.000 consumidores de toda España. Pero este número puede aumentar, ya que el grupo bodeguero Estévez, a través de la página de Facebook de Manzanilla La Guita, va a sortear 100 kits al mes durante este año 2018.

También en la web Viva el Picoteo, La Guita propone numerosas recetas muy válidas para que ser acompañadas por este caldo, además de ofrecer información sobre promociones y sorteos.

Por ejemplo, explica cómo convertir tu Kit en SuperKit, y para participar sólo hay que enviar una foto disfrutando con el Kit de Picoteo de La Guita. Hay cuatro premios: el jurado elegirá las tres mejores fotos; la primera ganará un iPad, y la segunda y tercera, un lote de productos, que también obtendrá la foto más votada por los amigos de La Guita. Pero ¡ojo! que en la foto debe salir la caja del Kit.

La Guita, propiedad del grupo bodeguero José Estévez desde 2007, se cría en las dos bodegas que posee la marca en Sanlúcar de Barrameda, porque La Guita es 100% sanluqueña gracias al acuerdo que mantiene con 175 viticultores de la cooperativa Covisan, que son quienes aportan la uva de pagos costeros.

La Guita se sitúa entre los 100 mejores vinos del mundo en 2017 según la revista norteamericana especializada en vinos Wine Spectator, y ha sido recientemente puntuada con los 90+ puntos Robert Parker.

Un mural de 'La Colosal' para los sevillanos

Pedro Cruz, Rocío Copado, Ángel Aguado (director regional El Corte Inglés) y Fernando Murube

Por Ana García Romero

(Fotos: AnaGRJ)(©Copyright)

-La Inmaculada de Murillo presidirá la fachada de El Corte Inglés de Plaza del Duque

-Estará formado por más de 17.000 teselas pintadas por quienes quieran participar 

Los sevillanos y todo el que lo desee podrán pintar a Murillo, gracias a los talleres del proyecto cultural Pinta tu Murillo puestos en marcha por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, el Ayuntamiento de Sevilla y El Corte Inglés con motivo del 50 aniversario de su llegada a la capital andaluza, con el trabajo del arquitecto Juanjo Montoya.

Cuando se cumplen 400 años del nacimiento del gran pintor sevillano, esta idea hará posible la colocación de un gran mural en la fachada del centro comercial de Plaza del Duque, representando el cuadro de la Inmaculada Concepción, La Colosal, con medidas de 26 por 14 metros y formado por 17.400 teselas -cada una de ellas de entre 7 y 15 centímetros cuadrados-, que serán las que pinten más de 10.000 personas.

Quienes quieran participar podrán hacerlo tanto en el Museo de Bellas Artes como en la zona exterior de El Corte Inglés de la Plaza del Duque, en donde cada persona podrá pintar seis teselas como máximo, con la pintura y los rodillos que facilitan los encargados de atender al público interesado.

Una vez pintadas, cada persona recibirá un Certificado, en el que se refleja tanto el número de teselas de cada uno como un número indicativo que identificará a cada tesela. Y esos certificados servirán -y son imprescindibles- para que este gran mural pueda optar a entrar en el Libro Guiness de los Récords por haber sido realizado por el mayor número de personas.

La fecha límite para participar es el próximo 8 de marzo, que es cuando se cumple el 50 aniversario de la llegada de El Corte Inglés a Sevilla, y hasta entonces, se pretende que se logren pintar cada día unas 800 teselas. A partir de entonces, se comenzará a instalar el mural, que estará a la vista de todos durante los días de Semana Santa.

Para lograr el éxito final, la obra de Murillo ha sido escaneada y sometida a un pixelado digital; a cada píxel se le ha asignado un código único Pantone o RAL, conla idea de que la reproducción de cada uno de los colores sea exactamente igual que los originales.

La presentación de estos talleres, celebrada en el Museo de Bellas Artes de Sevilla, contó con la presencia de diversas autoridades y responsables del proyecto, que cuenta con total respaldo institucional, y fueron ellos los primeros en comenzar a pintar teselas, al igual que hicieron poco después algunos visitantes que en esos momentos se encontraban en el Museo, e incluso los miembros de la Prensa asistentes al acto pudimos colaborar. Fueron las piezas correspondientes a la zona más oscura de la derecha del manto que aparece en el cuadro de Murillo.

A este acto de inauguración del proyecto asistieron Juan Espadas (alcalde de Sevilla), Valme Muñoz (directora del Museo de Bellas Artes), Ángel Aguado (director regional de El Corte Inglés), Pedro Cruz (director de El Corte Inglés de Plaza del Duque), Beltrán Pérez (portavoz del PP en el Ayuntamiento) y Javier Millán (portavoz de Ciudadanos en el Ayuntamiento) y Fernando Murube (director regional de Comunicación y Relaciones Externas de El Corte Inglés), entre otros.

Siete estilos de María de León para Damart

Por Ana García Romero

(Fotos: AnaGRJ // Damart)(©Copyright)

-La firma francesa se renueva y presenta una colección de camisetas para ser lucidas y estar a la vista de todos

El frío parece no querer irse este año, y aunque así ocurriera, el próximo volverá a ser invierno. Por eso, aún es un buen momento para pensar en prendas para estar calentitos en los días de bajas temperaturas.

De toda la vida hemos conocido la existencia de las camisetas interiores Damart y Thermolactyl, pero ahora llegan con novedades, ya que cambian su imagen para también dejarse ver, con colores muy combinables.

Así nos lo contaba María de León, que nos citó en El Corte Inglés de Nervión, en Sevilla, para mostrarnos sus Siete estilos Damart para combatir el frío. En estos centros es donde se distribuyen las prendas de esta firma en España, aunque también se venden por todo el mundo, contando además con una tienda independiente en Lille y otros puntos de Francia.

Se trata de una nueva colección de la firma en la que se unen bienestar y estilo, una idea que se basa en el libro de la sevillana Vestir con Estilo, en el que habla de cincuenta situaciones de la vida cotidiana. Para estos momentos de nuestro día a día tiene en cuenta, además, los grados de Thermolactyl, que van del 1 al 5 en aporte de calor según materia, grosor, fibras, partículas de cerámica, tamaño del hilo, tejido y cardado interior del mismo.

María propone un look Casual con una camiseta suave y sedosa de manga corta adornada con encaje en el escote (modelo Thermol Silk, grado 2); el look City (modelo Feminine Touch Big Lace, grado 2) suave y sedodo; look Cocooning (modelo Fancy Knit, grado 4), con mullido interior y posibilidad de pantalón a juego; look Gran Frío (modelo Bioactif Interlock Lurex Trim, grado 3) con burbujas de aire; look Sofisticado (modelo Swarovski, grado 2) de microfibra y manga larga; look Sport (modelo Active Body 3) con tratamiento antibacteriano, y look Viaje (modelo Sensitive, grado 2) con encaje y sin manga.

Pero hay mucho más, ya que en su amplia oferta también hay propuestas de camisetitas de tirantes tipo lencero, que están tan de moda; o con estampado animal, que María propone lucir, por ejemplo, con vaqueros y cazadora negra de cuero.

Más de 250 referencias de prendas se incluyen en el catálogo de Damart, que, con Thermolactyl, combinan la termorregulación con otras propiedades, como un efecto segunda piel, ultrasuavidad y elasticidad extremas, protección de la piel contra la sequedad, deshidratación, aislamiento, transpiración...

La firma francesa Damart nació hace 65 años, en 1953, inventando el tejido Thermolactyl, con tecnologías que, hasta entonces estaban reservadas tan sólo para el sector aeroespacial o el mundo militar. De hecho, la firma equipa a bomberos, Armada francesa, policía belga, navegantes, pilotos de la Patrulla Acrobática de Francia, la Escuela del Esquí del país galo, alpinistas en el Polo Norte y otros deportes extremos...

La idea de crear el Thermolactyl partió de los hermanos Despature, sastres para hombres de Roubaix, que pensaron en crear prendas de interior termorreguladoras a partir de la fibra sintética llamada clorofibra. En 1957 abrieron su primera tienda en la rue Royale de París a modo de centro de consejo, al estilo de una farmacia. Allí podían acudir los clientes tan sólo a tocar los tejidos y encargar sus pedidos.

La demanda fue impensable en tan sólo una semana, y poco después Damart se lanza a la producción industrial con su modelo original, el 102, una camiseta térmica blanca que se convierte en la más vendida de la firma. Un dato: en los picos de gran frío, Damart vende 40.000 prendas al día, y lleva ya en total 400 millones de prendas en todo el mundo.

Y terminamos con su lema: ¿Frío yo? ¡Nunca!